まよなかえほん

裏側にも施された細工とカラフルな七宝

この時代、今日のジュエリー・デザイナーの走りとも言うべき人物が登場する。
ベンヴェヌート・チェリー二がその人で、さまざまな金銀細工に作者としての自分の名前を残したのは、彼をもって噛矢とする。

天才的な金細工師でありながら、トラブルを起こしては牢屋への出入りを繰り返した彼は、メダルの原形を彫ったり彫刻を作ったりしているが、本質的には金細工師の修行を積んだ人物で、代表作はサリエラと呼ばれるフランソワー世のために作ったテープル用の塩胡椒入れである。

見事の一語に尽きる女神ケレスと海神ネプチューンを描いた金の像はウイーン美術史美術館の呼び物であったが、盗難にあっている。彼の自伝を読むと、ルネサンスの工房の実態がよくわかる。

個人の芸術家が一人で作業するのではなく、大工房とも呼ぶべき集団があり、親方を中心にあらゆる技術を持った職人の集まりのなかで物を作り技術を習得し合っていった。
芸術家ではなく職人の時代、それがルネサンスである。
こうした大工房で作られたジュエリーで最も目に付くのがペンダントだ。

念のためだがこの時代のジュエリーはほとんどが男性用、したがってやたらと大きく厚く重たい。
デザインはほとんどが神話や伝説、キリストの生涯といったテーマから取られた人物像や怪獣、動物の組み合わせで、きわめて複雑で裏表ともに細工が施されている。